课程时间：

2016年2月17日-2月26日 每天晚上7:30上课。

授课形式：

网络课程，通过YY语音在线直播。

因故缺课可在专筑网观看高清视频回放。也可通过回放复习。

课时安排：

10次课，每晚3小时或以上，总计30小时以上。 

使用软件：

SketchUp，Vray for SketchUp，Photoshop，etc.

主讲简介：

大家好，我是韩世麟，大家都喜欢叫我“老韩”。我近几年一直在从事建筑可视化知识的科普和教学，HanShilin.com是我的个人网站，2015年我直播了“《建筑学Photoshop基础教程》”，相信有很多朋友是通过这套教程认识了我。这次我将通过这套小班课，分享一下我这几年的积累和感悟。

课程意义：

写实渲染表现是建筑表现图中的一个重要的类别。从某种意义上，CG作品通过网络、媒体影响着我们对世界的认知。但对于大多数学生来说，渲染参数的调整包括后期的PS加工，都显得比较复杂难懂。

对渲染原理的学习与理解，不仅仅为效果图的表达，事实上更加深了对建筑光环境、材质、建造效果的认识，乃至对日常生活细节的关注，从而从根本上影响到设计者的眼光，大幅扩展设计思路。尤其是光线的设计、材料的设计。同时，“真实可信”的写实渲染图也能在方案推敲过程中辅助建筑设计。

最后，如果你已经掌握了写实渲染，那么抽象的建筑表现也会迎刃而解。

课程内容：

本次教学案例：投影研究

本次课程是我在专筑网的第六季小班课，也是一套全新课程的首次亮相。

之所以推翻之前的课程结构，重新备课制作案例，是因为通过这几年的学习，我对建筑表现的意义有了更多的感悟，对教学的重点也有了新的想法。

如果你对建筑表现有兴趣，并且希望通过学习建筑表现，获取对空间、光影、色彩的理解，加强对自然现实的洞察力，进而取得审美与设计能力的提升，那么这套课程非常适合你。

以上所说的体验，都是我通过学习写实建筑表现，切切实实体会到的。

我的体会是：只要对现实的理解够透彻，在设计时就能够充分的预见到未来的空间氛围，有了这种“空间预见力”后，其实是否掌握软件已经没那么重要了，是不是真的要画“照片级”的表现图也没那么重要了。

但是反过来，在正确的指导下学习写实建筑表现，运用建筑可视化技术认知空间、光影、色彩，尝试再现空间/预想空间，几乎是获得上述“空间预见力”的效率最高的途径。

课程的题目叫《写实建筑表现的十项核心技能》,其中“核心”二字是重点，没有核心，学再多技巧都难以取得理想的结果。

说个大家都懂的道理：想渲一张好图，设计能力，审美能力是核心，没有核心，软件本身上限多高都没用。这就是为什么同样用Vray渲染器，有的人画得好，有的人画得渣。拥有了核心技能，优秀的艺术家哪怕用上古时代的扫描线渲染器也能渲出好图。实力到了一定境界，飞花落叶，皆为兵器。

在这套课程中，我借鉴CG艺术家Andrew Maximov的分析，将影响写实建筑表现的因素，分为了六个主题，其中涉及到了十项核心技能，分布在这六个主题中。

不假思索，毫无新意的构图，将会使你的作品显得平淡甚至平庸。仅仅抱着将模型表现得“全一点”的想法，下意识的进行最常规的取景动作，从一开始就丢掉了渲一张好图的可能性。

构图时究竟要注意什么？优秀的构图是什么样的？观众普遍喜欢什么样的构图？什么样的构图能够更好的表达空间和设计想法？这些是我们要探讨的核心问题。也就是核心能力：如何评价构图。

光和影是空间的灵魂，通过这节课乃至这期小班的学习，我们要培养的最重要的核心能力就是对自然的洞察与理解。这个能力，我是通过学习CG，以及数年的实践，观察，感悟，才慢慢获得的，也是建筑可视化带给我的最为宝贵的财富。

有了上述能力，你才能够在面对美妙的空间光影时，不仅仅是感叹，而是去欣赏，去读懂设计师对光的设计，进而获取设计光的核心能力。

写实渲染是建立在摄影的技术体系之上的，因此，我们要讲述摄影原理与人眼感知的异同，侧重点是对“摄影是如何再现空间的”这个核心问题的理解。这些相关知识如果不掌握，渲染寸步难行。

完成度这个主题有别于其他五个主题，它控制着其他五项总和的输出上限。理解再深，头脑里想象得画面再美好，手头功夫不行，干脆就表达不出来。

在这个章节里，我们将会探讨渲染器的核心知识，什么时候你能理解到：渲染本质上就是一场抗锯齿和采样的游戏，什么时候你的渲染就毕业了。

而在Photoshop环节，我们仅仅能够展示的，是正确合理的合成逻辑，以及合成技巧。至于审美能力这项核心技能，课上案例会尽可能的分享操作背后的指导思想，更多的你只有在这十堂课启蒙以后，用你的设计生涯去积累了。而这，其实才是Photoshop最核心的源动力。

细节/尺度是另一项衡量图面美感的重要方面，一张制作到位的表现图，带给观众的，是一种宏观体验，有很多细节工作，是下了很大功夫，才在表面上看起来理所当然的。

在这个章节，我们会探讨两个CG流程中不可或缺的步骤：建模贴图和材质参数。

其中贴图的预处理与自定义是一项重要的核心技能，它是在理解了渲染的逻辑之后自然会产生的一种综合能力。很多初学者会直觉认为材质贴图靠的是套路和材质库，其实见招拆招，根据场景随机应变，根据需要自己搜集和制作贴图是一项必备能力。

有了贴图以后，材质参数的调整是另一项必讲知识，在这个章节里，具体的参数不重要，重要的是你对真实材质的理解，以及你要知道在特定场景中，材质应该调整成什么样子，材质调整是一项需要慢慢体会的核心技能。

前期渲染到位的话，后期Photoshop就主要用来调色加配景，渲染不后期调色，比数码摄影不后期还要“单纯”。因为渲染仅仅能够完成一半的“真实”，另一半是肯定要依靠合成软件的。但是如何合理后期，使用色彩加强图面情感，而不是破坏原有的图面，是需要好好体会的。在这个环节中，我们会系统详解后期调色工具原理和调色逻辑，使你能够充分表达出内心的空间场景和氛围。

最后一个主题，是在学完所有的写实建筑可视化技术之后，才可以探讨的问题。也是我最想探讨的问题：如何把可视化技术前置到设计过程中，使用软件作为辅助，探讨设计，推敲设计，指导设计。我希望通过这个案例，能够让大家体会到，学渲染不是为了出最终成果的大透视图，而是利用渲染，作为设计方法里的一环，最终做出令人信服的设计。建筑可视化技术辅助设计是这次小班课所最终要教会的核心技能。

在掌握了写实渲染的知识体系之后，我们会抽出一堂课，做非写实建筑表现图的案例分析课，你会发现，对色彩和数字图像有了深刻的理解之后，这种类型的图是非常好把握的。

祝大家学习愉快！